傳奇樂隊也是團(tuán)隊協(xié)作的最佳老師

維珍集團(tuán)主席理查德·布蘭森以善于激勵員工創(chuàng)造力而聞名，他堅信“樂趣”是創(chuàng)建企業(yè)必不可少的要素?？闪硪环矫?，不計其數(shù)的商務(wù)人士都把工作場所當(dāng)成監(jiān)獄，他們越來越難以在工作中找到樂趣，無法與自己周圍的同事建立感情紐帶，此時工作效率也會大受影響。

怎樣才能讓工作變得快樂，并實現(xiàn)高效率協(xié)作呢？一支最富傳奇色彩的樂隊—— 披頭士可以為我們帶來啟發(fā)。披頭士的魔力遠(yuǎn)不止是來自音樂，成員之間已經(jīng)形成了非常默契的協(xié)作方式，我們稱其為“披頭士法則”，任何企業(yè)只要能夠?qū)ⅰ芭^士法則”成功應(yīng)用，就能夠創(chuàng)造出一支高效而和諧的神奇團(tuán)隊。

披頭士法則1

投時間讓團(tuán)隊成員之間進(jìn)行面對面的直接協(xié)作，這是建立團(tuán)隊的一個重要條件。

1963年，年輕的披頭士以“Please Please Me”迅速登上英國歌曲排行榜冠軍，看似一夜成名的背后其實凝結(jié)了巨大心血。為了灌制第一張專輯，他們曾經(jīng)在利物浦和漢堡的俱樂部里進(jìn)行了成千上小時的演練。長期大量的磨合打造出極富凝聚力的團(tuán)隊，就連滾石樂隊都不無嫉妒地稱其為“四頭怪”。

今天一些公司正在推廣“虛擬團(tuán)隊”的概念，團(tuán)隊成員甚至從沒有見過面，而且可能永遠(yuǎn)都不需進(jìn)行面對面交流。但事實上只有長期面對面的協(xié)作，尤其當(dāng)學(xué)會在壓力環(huán)境中共同解決難題的時候，團(tuán)隊成員才會彼此熟悉并建立信任。

披頭士法則2

保持創(chuàng)造性，讓高水平的創(chuàng)意源源不絕，哪怕是在第一百次會議上，也要保持第一次面見客戶時所擁有的創(chuàng)意和熱情。

披頭士能夠幾十年始終受到歌迷狂熱追捧的秘訣是：不斷創(chuàng)造精彩，并在多個維度上實現(xiàn)突破，不到十年就賣出了超過十億張唱片。因此要培養(yǎng)忠誠客戶，就必須學(xué)會保持足夠的創(chuàng)造性，不斷拓展自己的產(chǎn)品系列。如隨著書店業(yè)務(wù)的穩(wěn)定，亞馬遜開始逐在自己原有的核心業(yè)務(wù)上增加更多新的產(chǎn)品；保時捷陸續(xù)推出了Boxster和CayenneSUV，并先后取得巨大成功；蘋果電腦繼iPod之后，也推出了系列音樂數(shù)碼產(chǎn)品和相關(guān)軟件。

披頭士法則3

給每個團(tuán)隊成員一定機(jī)會，幫助他們在團(tuán)隊內(nèi)部建立起自己的品牌。

披頭士的早期成功在很大程度上是借助列儂和麥卡特尼的作曲功底，隨著樂隊日漸成長為一支比較成熟的團(tuán)隊，他們開始更加努力協(xié)作包容與配合，所有成員都成功地在樂隊內(nèi)部建立起了自己的品牌。

領(lǐng)導(dǎo)一支明星云集的團(tuán)隊不容易，尤其是已經(jīng)有所成就的年輕人，他們總是感覺團(tuán)隊協(xié)作會淹沒個人能力。融入集體是好事，但最終所有的人都應(yīng)當(dāng)發(fā)揮出自己的價值，并建立起自我品牌。

披頭士法則4

將不同特點的專業(yè)人士召集到同一個團(tuán)隊當(dāng)中，讓專家式人物與多面手進(jìn)行協(xié)作，在彼此之間展開友好的競爭，并最終碰撞出最佳的創(chuàng)意。

列儂和麥卡特尼都能夠演奏多種樂器并作詞和作曲，正是這種多面手特點給披頭士帶來了多次巨大創(chuàng)新。相比之下，哈里森和斯塔爾則屬于專家式人物，他們在主音吉他和架子鼓表演上不斷精益求精，甚至創(chuàng)造出極富個性的風(fēng)格節(jié)奏。由此可見，組建高效團(tuán)隊的藝術(shù)就在于你如何將不同特點的人組合到一起。

披頭士樂隊(The Beatles，又譯甲殼蟲樂隊)毫無疑問是流行音樂界歷史上最偉大，最有影響力，擁有最多歌迷，最為成功的樂隊。披頭士樂隊對于流行音樂的革命性的發(fā)展與影響力無人可出其右，對于世界范圍內(nèi)搖滾的發(fā)展做出了非常巨大的貢獻(xiàn)，影響了自60年代以后的數(shù)代搖滾樂隊的音樂和思想，直接影響了搖滾樂的變革和發(fā)展，在英國，披頭士樂隊更是影響了60年代至今幾乎每一支樂隊的形成和發(fā)展。

而樂隊中四名偉大的音樂家，特別是約翰·列儂(John Lennon)和保羅·麥卡特尼(Paul Mc Cartney)，對于世界各個角落的后輩搖滾歌手及音樂創(chuàng)作者們的影響持續(xù)至今。披頭士樂隊在上個世紀(jì)六十年代引領(lǐng)了轟轟烈烈的，被美國稱為“英國入侵(British Invasion)”的音樂文化入侵浪潮，從根本上沖擊了美國音樂的基礎(chǔ)，徹底埋葬了“貓王”埃爾維斯·普雷斯利(Elvis Presley)的王朝，統(tǒng)治了美國唱片市場，并影響了此后美國本土流行音樂的發(fā)展道路。

成立樂隊

1958年，英國利物浦青年約翰·列農(nóng)（JohnLennon，1940～1980，主唱兼節(jié)奏吉他）組織了一個樂隊，參加這個樂隊的有當(dāng)?shù)厍嗄瓯Ａ_·麥卡特尼（PaulMcCartney，生于1942年，貝司兼主唱）、喬治·哈里森(GeorgeHarrison，1943～2001，主音吉他)和另外兩位青年。樂隊曾幾經(jīng)易名，開始起名為“甲殼蟲”（Beetles），最后列農(nóng)故意把Beetles拼作Beatles。

1962年，另外兩名青年先后離隊，林格·斯塔爾（RingoStarr，生于1940年，鼓手）加入其中，“披頭士”的四名隊員從此固定下來。1961年，利物普唱片公司的老板布萊恩·愛潑斯坦（BrianEpstein）發(fā)現(xiàn)了他們的巨大潛力，成了他們的經(jīng)理人。首先，他所做的事情是包裝“披頭士”的外形：長頭發(fā)、無領(lǐng)四扣的上衣、煙囪似的長褲子和矮靴子。

1962年，EMI下屬的“帕洛風(fēng)”（Parlophone）唱片公司經(jīng)理喬治·馬?。℅eorgeMartin）與“披頭士”簽約，并與同年9月發(fā)行《愛我吧》（lovemedo，例23）和《附言：我愛你》（P．S．Iloveyou）兩首歌曲。1963年3月又推出一首《請讓我愉快》（Please，Pleaseme），引起了極大的轟動并登上了榜首。同年由“帕洛風(fēng)”發(fā)行的其他歌曲如《從我到你》（frommetoyou）、《他愛你》（shelovesyou）、《我想握住你的手》（Iwanttoholdyourhand）接連獲得第一?！芭^士”因此而名聲大振。11月，“披頭士”被邀請在皇家綜藝劇場參加演出，英王太后和瑪格麗特公主都出席了現(xiàn)場。

1964年，“披頭士熱”傳到了美國，美國流行音樂排行榜差不多成了披頭士的天下。大街小巷到處飄蕩著披頭士的聲音。同年，他們的第一部電影《辛勞之夜》（Ahardday'snight）放映，同樣引起了轟動。影片的主題歌使“披頭士”榮獲當(dāng)年格萊美最佳演唱小組獎。1965年6月，“披頭士”還獲得了英國女王伊麗莎白二世頒發(fā)的不列顛帝國勛章。 到此為止，主要是“披頭士”的早期活動。從他們的歌曲中可以看到，早期的風(fēng)格都比較簡單、明快、無憂無慮，而且還便于舞蹈，在藝術(shù)上缺乏創(chuàng)新。

站穩(wěn)腳跟

到了1965年末的時候，“披頭士”已經(jīng)取得了很少歌星能夠取得的優(yōu)越地位：不管他們演什么，聽眾都能接受。聽眾認(rèn)為：“披頭士總是對的?！币虼?，他們利用自己的有利地位大膽實驗，擺脫流行音樂的老一套，從而對搖滾樂的發(fā)展做出貢獻(xiàn)。正在這個時候，麥卡特尼和列農(nóng)的不同個性開始顯露出來。保羅·麥卡特尼是保守的、易動感情的，渴望給人快樂，愿意順從習(xí)慣的；約翰·列農(nóng)是反叛的、進(jìn)攻性的，酷愛諷刺，擅長文學(xué)，而且在音樂上沒有那么高的天分。

1965年，麥卡特尼完成了一首歌曲《昨天》（Yesterday，例24），并采納喬治·馬丁的建議，用弦樂四重奏形式來伴奏。很快這首歌就登上了排行榜榜首，而且據(jù)統(tǒng)計，至今它的翻唱版本已超過了2500多種，創(chuàng)歷史之最。但是，列農(nóng)并不喜歡這首溫柔的抒情歌曲。接著，他們推出的三張專輯《橡膠靈魂》（RubberSoul）、《昨天和今天》（YesterdayandToday）、和《左輪手槍》（Revolver），實驗成分逐漸加大，表現(xiàn)了“披頭士”已從早期在歌曲中大呼“耶、耶、耶”，開始過渡到藝術(shù)上追求專業(yè)技巧、力求更加精致的階段。

《橡膠靈魂》首先從封面上看就與前不同?！芭^士”四個人的面孔都有點變形，這種多多少少的超現(xiàn)實手法暗示了后來被稱作“迷幻搖滾”的音樂。專輯中包括了《單字》（Theword）、《米歇爾》（Michelle）、《在我的生活中》（Inmylife）等歌曲，其中另一首歌曲《挪威的森林》（Norwegianwood）中運用了印度的西塔爾琴（Sitar）而獨具特色。

第二張專輯《昨天和今天》僅在美國發(fā)行。其中《哪里都不去的人》（Nowhereman）的歌詞受民謠搖滾的影響，顯示了更多的社會評論的性質(zhì)。

在第三張專輯《左輪手槍》中，《埃莉諾·里格比》（EleanorRigby）使用了弦樂八重奏形式，這種歌曲從很多方面預(yù)示了后來發(fā)表的《佩伯軍士的孤心俱樂部樂隊》的風(fēng)格。通過這三張專輯的制作“披頭士”積累了大量錄音棚實驗的經(jīng)驗，于1967年推出了他們最經(jīng)典的一張專輯《佩伯軍士的孤心俱樂部樂隊》（SergeantPepper'slonelyheartsclubband）。這張專輯由“披頭士”與管弦樂隊合作，在制作人馬丁的監(jiān)制下用了四個月的時間制作而成。它不僅是“披頭士”長時間藝術(shù)探索的鼎盛之作，同時在搖滾樂歷史上也占有重要的地位。

《佩伯軍士》是一套組歌，共12首歌曲。標(biāo)題曲《佩伯軍士》不僅是組歌的開始曲，也作為統(tǒng)一全曲的主題反復(fù)出現(xiàn)。這里的佩伯軍士實際上就是代表“披頭士”樂隊自己，他們在一種迷幻音樂會的氣氛中進(jìn)行一系列的演唱。比如《綴滿鉆石的天空中的露西》（LucyintheSkywithDiamond），歌名幾個單詞的開頭字母LSD即明顯暗示了此曲與麻醉藥有關(guān)，歌詞中又出現(xiàn)了各種迷幻景象，但是列農(nóng)辯白說，這是從他4歲大的兒子的繪畫中獲得的靈感。音樂上每段節(jié)歌都是從三拍子轉(zhuǎn)到四拍子的疊歌，在搖滾樂中是首次出現(xiàn)拍子的轉(zhuǎn)換，這使歌曲不再具有通常搖滾樂的舞蹈性質(zhì)。錄音效果上運用了加大混響和正常人聲的對比等等。

《擁有你，失去你》（withinyouwithoutyou）則顯得缺少規(guī)整，樂句長短不勻；從整體上看，迷幻成分較濃，給人帶來一種類似催眠的效果?！懂?dāng)我64歲的時候》（whenI'msixty-four）是麥卡特尼為他剛過64歲的父親而寫的，歌曲把人們帶回到30年代類似拉格泰姆的風(fēng)格中?！渡钪械囊惶臁罚ˋdayinthelife）是最后一首曲子，歌詞明顯地涉及吸毒，內(nèi)容比較消極，表現(xiàn)了對日常生活的厭倦，因此引起了聽眾的爭議。

轉(zhuǎn)折點

總的來說，《佩伯軍士》是流行音樂歷史上一項空前的創(chuàng)舉，此專輯榮獲1967年格萊美最佳唱片獎，但這也成了“披頭士”樂隊走向散伙的轉(zhuǎn)折點。

《佩伯軍士》以后，“披頭士”的道路開始出現(xiàn)滑坡。首先，經(jīng)理人愛潑斯坦于1967年因吸毒過量而去世，給“披頭士”帶來了不祥的預(yù)兆；而后，樂隊內(nèi)部出現(xiàn)矛盾。特別是列農(nóng)結(jié)識了日本先鋒派藝術(shù)家大野洋子（YokoOno）后給他的生活和藝術(shù)帶來了極大的影響，列農(nóng)常把時間花在與她的合作上，而對“披頭士”的事情也不再那么熱心了。盡管如此，在“披頭士”解散以前，除了一些單曲如《嘿，裘德》（HeyJude）、《革命》（Revolution）外，還是發(fā)行了三張專輯：《披頭士》（TheBeatles）、《修道院路》（AbbeyRoad）和《順其自然》（LetItBe）。

《披頭士》專輯是一套雙張唱片，封面是全白的，故又名《白色專輯》（Thewhitealbum）?！栋咨珜］嫛饭?0首歌曲，風(fēng)格極不相同，其實這張專輯并不是樂隊的集體創(chuàng)作，只是把個人的作品巧妙的湊到了一起而已。比如：《回到蘇聯(lián)》（BackintheU．S．S．R）是一首主流搖滾歌曲；《為什么我們不在路上這么做》（Whydon'twedoitintheroad）采用的是傳統(tǒng)的節(jié)奏布魯斯演唱風(fēng)格和12小節(jié)布魯斯曲式結(jié)構(gòu)；《蜂蜜餡餅》（HoneyPie）是一首古老的波普歌曲復(fù)制品；風(fēng)格最特別的是列農(nóng)創(chuàng)作并堅持放在其中的《革命之9》（Revolution9），它的長度超過了8分鐘，由各種各樣的聲音拼接而成；接著同樣是列農(nóng)創(chuàng)作的《晚安》（Goodnight），是由管弦樂伴奏的一首地道的波普歌曲；《無情的浣熊》（RockyRaccoon）是一首幽默的敘事歌，由麥卡特尼創(chuàng)作并演唱，用原聲吉他和口琴伴奏?！栋咨珜］嫛吩谝魳飞虾蜕虡I(yè)上都取得了很大的成功，在專輯排行榜上獲第一名，持續(xù)9周。

《修道院路》的標(biāo)題指的是百代公司（EMI）的錄音棚所在地，“披頭士”在那里錄制了大量的作品，《太陽出來了》（Herecomesthesun）；列農(nóng)的《一起來》（Cometogether）、《我需要你》（Iwantyou）；麥卡特尼的《哦，親愛的》（Oh，darling）、《因為》（Beause）等歌曲，都具有很強(qiáng)的吸引力，使《修道院路》成為“披頭士”最暢銷的專輯，在排行榜上連續(xù)11周奪冠。

樂隊解散

《修道院路》以后，“披頭士”再也沒有聚集在一起錄制專輯。1969年，列農(nóng)和大野洋子發(fā)行了一首單曲《給和平一個機(jī)會》（givepeaceachance），1970年5月，斯塔爾發(fā)行了專輯《多情的旅程》（sentimentaijourney），麥卡特尼和哈里森也都忙著準(zhǔn)備自己的專輯。顯然“披頭士”的成員們已經(jīng)分道揚鑣、各奔東西了。1970年4月，“披頭士”的又一部電影《順其自然》（Letitbe）上映，同時也發(fā)行了同名專輯。這些歌曲實際上都是一年以前錄制的，“披頭士”成員們誰也沒興趣對它投入精力，最后由美國一位制片人幫著編輯、混合而成，但是專輯的主打歌曲《順其自然》中以“柱式和弦”為主要伴奏織體的方法被日后的搖滾樂隊普遍采用。

評價

“披頭士”從成立到解散共創(chuàng)作歌曲約200首，其中有強(qiáng)勁的主流搖滾（MainstreamRock）、先鋒派搖滾（Avant-gardeRock）、迷幻搖滾（PsychedelicRock）、交響搖滾（SymphonicRock）以及輕松愉快的搖滾小曲等各種風(fēng)格。主要題材是愛情，也有些歌詞（主要是后期）涉及社會事件、人際交往、懷念家鄉(xiāng)、和平友愛、藥物體驗以及一些超現(xiàn)實主義的或無意義的意識流歌詞等。他們繼承了搖滾樂頭十年的成果，以自己的創(chuàng)造和革新，豐富和發(fā)展了搖滾樂，把搖滾樂帶到了一個新的歷史階段。

從此，搖滾樂不再只是一種單純的娛樂音樂，它有了更多的讓人思考的東西，更多的隱藏在音樂背后的東西。60年代成長起來的英美兩國的年輕人，很少不與他們的歌聲發(fā)生聯(lián)系?？梢哉f他們的歌聲影響了一代人的藝術(shù)趣味、服裝發(fā)式、生活方式和人生態(tài)度?！芭^士”的出現(xiàn)使更多的學(xué)者開始研究搖滾樂現(xiàn)象，以及搖滾樂的音樂和歌詞，以致后來大學(xué)里也開設(shè)了搖滾樂課程（這在60年代初還是不可想象的）。

1970年“披頭士”解散以后，樂隊成員作為個人繼續(xù)活躍在搖滾樂壇。四人中取得最大成功的是麥卡特尼，他和他的妻子組建“雙翼”（Wings）樂隊，其中發(fā)行的很多專輯都很受歡迎。列農(nóng)的日子則更帶傳奇色彩。他與妻子大野洋子組建了“柔順的洋子”（PlasticOno）樂隊，并于1971年離開英國移居美國紐約，而后卷入各種政治活動，并創(chuàng)作了如《權(quán)力歸于人民》（Powertothepeople）等歌曲，同年發(fā)行的專輯《遐想》（Imagine）可能更好地代表了他心目中的理想世界。1975年，列農(nóng)為了和妻子、兒子安靜地生活在一起，放棄了一切公開的音樂活動，整整5年沒有露面。1980年，他再次復(fù)出，發(fā)行專輯《雙重幻想》（Doublefantasy），使樂迷們欣喜若狂。不料，就在當(dāng)年的12月，在曼哈頓自己公寓前，列農(nóng)被一名患有精神病的歌迷槍殺身亡，時年40歲。